aaamaazing lovers reunion
( Za svoj Mjesečni muziciranje, idle eros dijeli kako specifična scena Mažorina maska utjecao na njega. Želite vidjeti vlastiti blog na naslovnoj stranici? Samo naprijed i napišite blog na temu ovog mjeseca i to bi moglo biti promovirano! - JRo )
Igre igram više od 20 godina. S obzirom da sam imao oko 12 godina, vjerovao sam da videoigre imaju najveći potencijal bilo koje umjetničke forme, s izuzetkom glazbe. Utvrdio sam da postoji nekoliko dimenzija medija kojima počinju sirove informacije, a zatim im vizualni oblik dodaje strukturu. Arhitektura, skulptura i slike to ilustriraju. Dalje, prelazimo na filmove i igranja gdje dodamo slušnu komponentu. Konačno, kad uključimo interaktivnost, dobivamo video igre; mislim da mi je potencijal dodavanja ovog posljednjeg djela gotovo neograničen. To je potpuno novi način pripovijedanja priča. Pokušaj da nađem samo jedan trenutak u svim mojim godinama igranja igara koji predstavlja ovu filozofiju je neupadljiv, ali kad sam pregledao temu ovog mjeseca, nastavio sam se vraćati s određene scene iz Mažorina maska , obaviješteno iskustvom sa Poluvrijeme života 2 i galvanizirao ga je zloglasna kritika Rogera Eberta o igrama.
Za one koji nisu svirali ovaj desetljetni dragulj, Mažorina maska započinje ubrzo nakon završetka Ocarina vremena. Link putuje u potrazi za nestalim prijateljem, kada Skull Kid ukrade Eponu, Linkin konj. To pokreće potjeru koja vodi Link do Termina, postavljanje Mažorina maska , Kad stigne, pretvoren je u Deku Scrub i smješten u teroriziranu zemlju. Ubrzo otkrivate da je Lubanja Kid ukrao Mažorinu masku, drevni predmet strašne moći i koristio ju je u svoje zabave. Prodavač maske 'Happy' pokušava Linkingu dojmiti važnost brzog pronalaženja nestašnog djeteta, jer će za 72 sata započeti karneval vremena, prodavač će morati otići, a Mjesec će pogoditi samo srce Termine , ubivši sve.
Mažorina maska zauzima zanimljivo mjesto u srcima i umovima igrača i Legenda o Zeldi obožavatelji posebno. Njegova je struktura, blago rečeno, pomalo čudna. Mehanizam 'tri dana' drastično smanjuje slobodu igrača, a manje je tamnica nego u bilo kojoj drugoj igri u nizu. Umjesto toga, fokus je na bočnim zadacima i tercijarnim likovima. Taj je pomak u tonu i formi zasigurno bio užasan, ali oni koji su ga zaustavili bili su nagrađeni jednom od najljepše konstruiranih i tragičnih i dædal igara do sada.
S padom Mjeseca igrači su prožeti osjećajem hitnosti. Većina je Termininih likova oštro svjesna svoje nadolazeće propasti, ali pokazuju širok raspon reakcija na njegovu jezivu, uvijek prisutnu viziju; neki to odbacuju, neki to tretiraju kao 'znak vremena', drugi zbunjeno, ali većina s pravom paniči. Ovaj scenarij poziva na tako neobičan raspon interakcija NPC-a, da se dva susreta ne osjećaju slično, a kako ste ispušteni u novi svijet, potiče vas se da istražujete ljude više nego okolinu. Bombarska bilježnica najizrazitija je od ovih nježnih poteza, omogućujući vam praćenje aktivnosti mnogih građana Termine i pomoć u rješavanju njihovih brzo rastućih problema. Postoji toliko toga za napraviti, u stvari da ćete morati koristiti Song of Time da biste ponovo postavili brojač prije nego što igra bude gotova.
Jedan od ljudi koji je napao Skull Kid je čovjek po imenu Kafei. Lubanja Kid pretvorila ga je u dijete; onaj koji će se za nekoliko dana vjenčati s Anju. Kafei, posramljen zbog svog trenutnog izgleda, skriva se. Kroz složen niz zadataka koji su trajali sva tri dana, posljednje noći, u privatnoj sobi, gotovo sat vremena prije nego što je Mjesec postavljen da ugasi sav život u Termini, njih dvoje se ponovno ujedinjuju. Čvrsto se drže dok se zemlja trese i apokalipsa se približava. I onda…
'Dočekat ćemo jutro ... zajedno.'
Kad sam to pročitao, plakao sam. Ima nešto tako čisto u toj liniji. To nije Agapska ljubav mučenika. Unatoč svojoj fizičkoj nepristranosti, njihova ljubav potpuno je obostrana i elegantno izražena u sceni koju često nazivam 'Ponovno spavanje ljubavnika'.
Roger Ebert poznat je po sumnjičavosti prema igrama koje se tretiraju kao 'visoka umjetnost'. Odrastajući s njima na način na koji sam to činio, kad sam čitao njegove misli, gotovo odmah mogu dočarati na desetke primjera koji mogu suprotstaviti svaku njegovu stavu. Već se neko vrijeme gore opisani trenutak istakao kao moj najdraži. Kako sam sazrijevao, tako se razvio i značaj 'ponovnog spajanja ljubavnika'. Kad razmišljam o tome što interaktivne medije čini jedinstvenim i gdje su najjači, obraćam se na priče koje zahtijevaju uplitanje. Pod tim želim reći da ono što razdvaja interaktivne medije je interaktivnost , tako da svaka priča koja se može ispričati jednako dobro ili bolje u nekom drugom mediju ili bilo koja priča koja ne koristi aktivno interaktivnu komponentu nije osobito dobra 'igra'.
Ta je percepcija kakve igre treba temperirati igranjem Poluvrijeme života 2 , slušajući komentare programera i razmišljajući o ključnim točkama. Za one koji su tek završili igru, mislim da vam doista treba dobiti dupe na komentaru. Za one koji to nisu učinili, toplo preporučujem i jedno i drugo. Pola zivota serija je glavna stavka u svakoj raspravi o igrama kao umjetnosti i to s dobrim razlogom. Postoji toliko sjajnih trenutaka da nisam mogao izabrati samo jedan, na kraju bih se smjestio na ravnije, iako manje pristupačne, Mažorina maska ,
Prolazeći kroz City 17 (uz komentar) počeo sam polako shvaćati koliko posla ide u igru. Često ćete čuti izraze poput „iluzija slobode“, „opsežna igranja“ i „zbrka igrača“. Sve ovo postavlja puno pitanja za raspravu. Za jedno, zloupotrebe interaktivnih medija kao visoke umjetnosti često tvrde da priroda interakcije velik dio posla programera igara čini besmislenim; da zato što igrač može izabrati da scenu doživi na drugi način ili da je potpuno preskoči, djelo u cjelini nije valjano. Smatram da je ta tvrdnja površna koliko i asinin, i pretpostavljam da se mnogi od vas vjerojatno isto osjećaju. Ono što sam dovoljno arogantan da pretpostavim da ne razumiju jest da se igranje i nije baš zbog igrača sloboda onoliko koliko je s igračem intervencija , Svrha igre, kada ograničimo raspravu na one naslove koji se smatraju istinskim umjetničkim zaslugama, je nužnost uključivanja akcija igrača u priču na smisleni način. Mažorina maska je izvanredan jer bez vaše izravne intervencije možete gledati kako Terminini životi neprestano propadaju. Ako ih uštedite, nakratko ćete biti nagrađeni prije nego što postavite sat tako da se možete diviti uzaludnosti svojih napora. To je takav paradoksalan mehanizam koji vam omogućuje da s jedne strane doživite radost pomaganja drugima a zatim vas kaznu pokazujući vam koliko je to malo važno. Znajući za sve to, Ebertova karakterizacija igara kao 'biraj-svoju-avanturističke knjige' ispada kao smiješno pogrešno informirana u najboljem slučaju i namjerno u neznanju.
Ovo se može činiti kao još jedna vatrena očaranost zbog prividne gluposti onih koji se ne igraju, ali na kraju je moj cilj iskoristiti Eberta da uspostavi jedinstvenost 'Ponovnog okupljanja ljubavnika'. Do neke mjere osjećam da je u pravu. Iako postoji mnogo igara koje su primjer dobrog dizajna i razumiju vrijednost izrađenog putovanja, mnogi to ne čine. Kao cjelina, pisanje videoigara nije najbolje vani, zapleti su često slomljeni, likovi su blagi i nezanimljivi, a s vremena na vrijeme se pojavljuje programer koji kraljevski zezne neke najosnovnije stanare igre i razine oblikovati. 'Ponovno spajanje ljubavnika' metaforički i doslovno stoji kao simbol svjetlosti i spokojstva u pejzažu beznađa koji tipizira igru, a postaje sve bogatiji kad čovjek shvati koliko će dugački programer položiti sve komade i vješto ih sastaviti.
Reproducirao sam Mažorina maska ovog prošlog ljeta. Ovog puta, imao sam, mislim da sam zahvalniji za posao koji je potreban da bi se napravila emocionalno relevantna igra. Kako sam igrao polako sam počeo shvaćati koliko se igra gradi oko 'Lover's Reunion'. Linije potrage povezane su s onima mnogih drugih likova, uključujući Bombaše, putujućeg Gorona, gradonačelnika i njegovu suprugu, poštara i prodavača, samo da nabrojim nekoliko njih. Doista, moglo bi se reći da je većina igre izgrađena oko ove jedne scene. Stupanj u kojem je sve na svijetu povezano i koliko se mnogo stvari vraća na ovu liniju potrage je izvanredan. Nagrade su opipljive i nikad se ne prestajem osjećati kulturiziranijom osobom zbog toga što sam iskusila romansu Kafei i Anju.
Mažorina maska je moja omiljena igra Legenda o Zeldi serija i lako u moju pet najboljih. Navikao sam da je ovo mišljenje kontroverzno, ali mislim da je moje rezonovanje solidno. Za razliku od većine Zelda igre, fokus je na ljudima Termine. Mjesečevo ljutito, ali još uvijek proganjano lice koje vas promatra kroz duljinu igre, služi kao stalni podsjetnik na vašu sveobuhvatnu svrhu, ali gotovo nikakav napredak ne može se postići prema zaustavljanju do samog kraja. Kaos koji je uzburkao brat, veličine lubanje, Skull Kid, pruža bezbroj trenutaka dirljivosti. Sve, iako naizgled raspršeno i neorganizirano, zapravo ukazuje samo na jedan cilj, skriveno izraženo drugom pjesmom koju naučite u igri - pjesmom liječenje , Mažorina maska znači ponovno ujedinjenje, umirujuće, olakšavanje života ljudi i nagrađivanje novim pričama ljudi. U tom smislu mogu se sjetiti nekoliko igara u kojima je interakcija igrača važnija, i ne mogu se sjetiti nijednog događaja koji bi me utjecao više od toga da vidim kako Kafei i Anju čekaju.
'Dočekat ćemo jutro ... zajedno.'